- 掌握 Figma 中 3D 变换与透视效果的核心操作
- 利用 Figma 智能体或生成式插件自动化处理复杂 3D 布局
- 在 Figma Motion 中为 3D 场景创建关键帧动画
- 通过组件和着色器（Shaders）实现设计与动画的协同迭代
- 了解如何将 3D 设计直接映射为 CSS 代码
背景：为什么要在 Figma 中做 3D 动态设计？
长久以来，3D 设计和动态效果往往需要依赖 After Effects、Cinema 4D 等专业软件，与 UI/UX 设计流程割裂。Figma 在 Config 2026 上推出的新功能，正致力于打破这种界限。
核心在于，Figma 将 3D 变换、动画、着色器、代码层和生成式工具都整合到了同一个画布上。 这意味着，设计师可以在一个熟悉的环境里，完成从空间构图探索、视觉风格打磨到动画制作，甚至代码生成的全流程。
对于品牌设计师或 UI/UX 设计师而言，这大大降低了创作动态、立体视觉内容的门槛。你可以快速测试一个想法在三维空间中的可行性，看到它在运动中的效果，并基于此调整艺术方向，整个过程无需在多个工具间来回切换。
新功能解决了什么问题？ 1. 设计流程一体化：静态设计、动画、代码探索可在同一文件内完成，促进团队实时协作。 2. 降低专业门槛：通过 Figma 智能体（Agent）和生成式插件，可以自动化处理繁琐的数学计算（如 3D 空间排布），让设计师更专注于创意。 3. 非破坏性编辑：3D 变换等效果是叠加在原始图层之上的，文字、矢量图形等底层内容始终保持可编辑状态。
准备：开始前你需要什么？
要实践本教程的内容，你需要确保 Figma 环境已就绪，并理解一些基本概念。
软件与权限：你需要一个 Figma 账号，并拥有 Full seat 权限以使用 3D 变换的测试功能。Figma Motion、智能体（Agent）等功能已正式发布。建议关注官方帮助中心获取最新可用性信息。
设计素材：你可以从任何平面设计开始。典型的素材包括： - 品牌文字（Typography） - 矢量图标或简单形状 - 图片（Photography） - 框架（Frames）和组件（Components） 这些平面元素都将成为你构建 3D 场景的“材料”。
心态准备：与传统平面设计不同，3D 动态设计是一个迭代探索的过程。不要追求一步到位，而是通过快速生成多个变体，在画布上并排比较，来找到最佳方向。 这正是新工具集带来的核心工作流变革。
1应用 3D 变换，构建空间感
3D 变换是你的起点。它不是一个独立的工具，而是一种可以应用于矢量、图片、框架、组件和文字图层的效果（Effect）。
操作核心：选中一个或多个图层，在右侧属性面板的 Effects 部分添加 3D transform。你可以调整 X、Y、Z 轴的旋转（Rotate）和位置（Position）参数。要创建强烈的透视感，可以为父级框架添加 Perspective 效果，这样其内部所有应用了 3D 变换的子元素就会共享同一个透视空间。
创意起点：文字与简单形状。从单一元素开始实验最能理解原理。例如，尝试让一行标题文字绕 Y 轴轻微旋转，使其“转向”观看者。或者，将一组圆形副本在 Z 轴上错落排开，创造深度。
利用智能体自动化重复劳动：当你想创建复杂的重复结构时，手动计算每个副本的位置非常耗时。这时可以求助 Figma 智能体。例如，品牌设计师 Deanna 在创作时，先手动摆放了一个单词的位置，然后让 Agent 按照指定间隔在 Z 轴上重复这个元素。她描述这个过程是“一场探戈：Agent 负责数学计算，我负责创意部分。”
- 非破坏性编辑：添加 3D 变换后，原始图层的文字内容、填充色等仍然可以直接编辑。
- 组合效果：3D 变换可以与其他效果（如阴影、模糊）叠加，为后续添加着色器（Shaders）和动画打下基础。
向 Agent 描述的指令示例（用于重复元素）：
"Repeat this text layer along the Z axis with an interval of 50 pixels."2用生成式插件或智能体探索复杂布局
当基础 3D 变换满足不了你的布局构想时，就该让更强大的自动化工具登场了。手动在 3D 空间中排列几十个元素既繁琐又不精确。
生成式插件（Generative Plugins）是解决此问题的利器。你无需学习 Plugin API，只需向 Figma 智能体描述你想要的工具：行为、控制和参数。例如，品牌动态设计师 Ben Hill 想要探索富有表现力的 3D 布局，他让 Agent 构建了一个生成式插件。
这个插件能够将一组卡片元素自动排列成网格（Grid）、螺旋（Helix）、圆环（Ring）或随机散点（Randomized scatter）。Ben 选择了随机散点布局，因为它能带来松散、富有表现力的感觉。之后，他再用真实的摄影图片、图形元素替换掉占位卡片。
工作流建议： 1. 先用占位符（Placeholder）探索：用简单的矩形、圆形作为占位元素，利用插件快速生成多种 3D 布局变体。 2. 在画布上并排比较：将不同布局的变体放在一起，直观判断哪种的空间平衡感、深度感更符合项目需求。 3. 最后替换内容：确定布局后，再将占位符替换为最终的视觉资产。这能让你在早期专注于构图和运动，而非细节美化。
- 插件生成的是动态布局，你可以随时调整参数（如间距、随机种子）重新生成。
- 生成式插件可以保存并分享给文件中的其他协作者，未来还能发布给团队或社区。
向 Agent 描述生成式插件的提示词示例：
"Build a generative plugin that can arrange selected layers into a 3D grid, helix, or ring. Let me control the radius, spacing, and number of copies."3使用 Figma Motion 为 3D 场景添加动画
让静态的 3D 构图“活”起来，是展现其空间关系与视觉魅力的关键。Figma Motion 将时间轴和关键帧动画直接集成到了设计画布中。
动画工作流：选中已应用 3D 变换的框架或组件，点击 Prototype 选项卡旁边的 Motion 选项卡（或通过菜单启用）。你可以为图层的任何属性（如 Position, Rotation, Opacity）添加关键帧。Figma Motion 提供预设（Presets）和缓动曲线（Easing curves）来简化动画制作。
从组件到动画的协同：这是 Figma 工作流的强大之处。Ben Hill 在制作 3D 卡片旋转动画时，先将布局中的元素创建为品牌组件。这样，即使在动画制作过程中，品牌设计师也能通过修改主组件来调整颜色和渐变，而这些更改会自动同步到所有动画实例中。这实现了艺术方向与动画效果的并行迭代。
在动效中决策：有些设计创意在静态下很难评判好坏。通过快速制作一个简单的动画预览，你可以看到元素在运动中的相互关系，从而更有信心地决定最终的艺术方向。例如，一个旋转的 3D 文字管，只有在转动时才能完全展现其设计的深度。
- 你可以让 Figma 智能体生成一个动画起点，然后在此基础上进行细化。
- 动画可以成为设计系统的一部分。为一个组件定义动画后，该动画会像颜色和字体样式一样，在所有使用该组件的地方生效。
一个简单的 3D 旋转动画关键帧设置：
Frame A (0s): Rotation Y = 0°
Frame B (2s): Rotation Y = 360°
(Easing: Ease In Out)4用着色器与组件打磨视觉风格
当基本的 3D 形态和动画确定后，着色器（Shaders）和组件化思维能帮助你高效地打磨独特的视觉风格，并保持团队协作的一致性。
着色器：参数化的视觉魔法：着色器可以创建从简单渐变映射到复杂动态纹理的各种效果。你可以通过描述或上传参考图，让 Figma 智能体为你构建着色器。例如，Ben 使用了一个梯度映射着色器（gradient-map shader），将灰度 3D 花朵插图中的明暗值映射为特定的颜色，从而快速探索不同的配色方案。
着色器作为效果（Effect）或填充（Fill）：作为效果时，它改变现有图层的外观；作为填充时，它本身成为一种新“材料”。所有由 Agent 创建的着色器默认都是参数化的，你可以在画布上直接添加控件（如滑块）来调整这些参数。
组件化协作：将 3D 元素（如 Ben 创建的矩形管）创建为组件，是保证动画过程中设计可控的关键。品牌设计师 Yeojin Shin 可以在动画完成后，直接通过修改主组件来调整颜色和渐变，无需动到动画关键帧。当视频剪辑需要调整某个镜头的色调以匹配前后场景时，这种工作流显得无比高效。
- 着色器效果可以与其他效果（包括 3D 变换）叠加使用。
- 参数化的着色器可以无缝转换为代码和流行格式，为开发做好准备。
向 Agent 描述创建着色器的提示词示例：
"Create a shader fill that looks like brushed metal with adjustable roughness and color tint."案例分析：拆解 3D 变换功能发布视频
让我们回顾一下 Figma 品牌工作室制作“3D 变换”功能发布视频的完整流程，看看以上步骤如何在实际项目中结合。
项目目标：将 3D 变换功能推向极致，探索 Figma 画布上的一切可能性。团队从探索开始，测试品牌元素在静态和动态空间中的关系。
1. 空间文字构图：设计师 Deanna 从黑白文字研究开始，将一个单词重复并错落在 Z 轴。她使用 Agent 自动计算间隔，快速探索不同间距效果。随后，她构建几何体（矩形管），将文字动画置于其表面，并将整个几何体转为组件。复制组件让她能快速测试由多个管状物组成的大型构图，并观察整体旋转时的效果。
2. 表达性布局：动态设计师 Ben 想让平面构图具有深度。他放弃了手动排列，而是让 Agent 构建了一个生成式插件，将简单卡片自动排列成随机散点布局。确定布局后，他用摄影、图形元素替换卡片，并通过组件和着色器持续优化视觉。
3. 维度插图：Ben 尝试用矢量形状在 3D 空间中构建一朵花。他先用灰度确定形态和构图，再用梯度映射着色器上色。最后，他将这个 3D 插图放入一个虚构品牌的主页概念中，与另一位设计师 Gilles 制作的动态文字、图标结合，并根据页面滚动交互的语境调整了动画节奏。
贯穿始终的协作：整个过程中，品牌设计师和动态设计师在同一个 Figma 文件里并行工作。动画师调整运动时，设计师可以通过组件实时更新颜色。这种在上下文中共同决策的能力，避免了在工具间搬运资产和等待文件交付的摩擦。
进阶技巧与导出落地
当你完成了一个令人满意的 3D 动态设计后，下一步就是将它分享出去或交付开发。Figma 为此提供了顺畅的路径。
直接导出视频或动图：在 Figma Motion 中，你可以将动画帧导出为 MP4、WebM、动画 SVG 或 GIF 格式，方便用于宣传视频、社交媒体或网页预览。
映射为 CSS 代码：这是对 UI/UX 设计师和开发者极其友好的功能。在 Dev Mode 下，选中任何一个应用了 3D 变换的图层，你都可以检查并复制其精确的 CSS transform 代码，包括每个轴上的深度和旋转值。 这大大简化了从设计到前端实现的转换过程。
与编码智能体协作：通过 Figma 的 MCP 服务器，编码智能体可以读取甚至创建 3D 设计。这意味着你可以将画布上的探索直接传递给 AI 编码助手，让它协助生成实现代码，真正连接起画布探索与代码构建。
利用 Weave 工具进行生成式探索：Figma Weave 是一个基于节点的画布，用于构建生成式工作流。现在，Weave 工具可以直接在 Figma 画布中使用。你可以连接不同模型、转换资产、优化输出，将头脑中的想法转化为可视化的、可迭代和复用的流程，为 3D 设计探索提供更强大的创意素材。
- 导出的动画代码（CSS/JSON/React）包含了所有时间轴和缓动信息，无需二次解读。
- 未来，生成式插件和 Weave 工具可以发布给团队、组织或更广泛的社区共享。
| 输出目的 | 推荐格式/方法 | 关键操作 |
|---|---|---|
| 视频演示/社交媒体 | MP4, GIF, WebM | 在 Motion 面板选择导出格式 |
| 网页实现 | CSS | 在 Dev Mode 检查并复制 CSS transform 代码 |
| 与开发者协作 | JSON / React 代码 | 通过 Dev Mode 或 MCP 服务器传递 |
| 创意素材生成 | Weave 工具工作流 | 构建节点流程，生成图像或纹理 |
总结：重新思考设计流程
Figma 引入的这套 3D 与动态设计工具集，其意义远不止是增加了几个新功能。它代表了一种工作流程的融合：探索、设计、动画和代码实现正在被整合到同一个协作环境中。
对于设计师而言，这意味着你可以更快地验证创意，尤其是在空间和动态维度上。你可以从任何一个点开始——一段文字、一张图片、一个代码片段，然后利用智能体和生成式工具快速拓展可能性。更重要的是，团队协作变得前所未有的紧密和高效。
最终，工具的目的不是替代创意，而是放大它。 正如 Figma 在 Config 2026 上传达的理念：AI 降低了创作的门槛（lower the floor），但设计师、创意者和建造者将亲手抬高天花板（raise the ceiling）。现在，是时候在 Figma 的画布上，开始构建那些只有你能创造的东西了。
要点速览
- 3D 变换与透视效果是构建空间感的基础，它们是非破坏性的，可与其他效果叠加。
- 利用 Figma 智能体或生成式插件自动化处理复杂 3D 布局，能极大提升探索效率。
- Figma Motion 允许你在画布上直接制作动画，且动画可成为设计系统的一部分。
- 通过组件化管理和参数化着色器，可以实现视觉风格与动画效果的并行、协同迭代。
- 在 Dev Mode 中，3D 设计可直接映射为 CSS 代码，实现从设计到开发的无缝衔接。
- 整个工作流的核心优势在于：所有环节（设计、动画、代码）都在同一画布上，支持实时团队协作。
